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The Mystical Nativity

フィレンツェが災厄から脱却することを祈念

画面上部の横長の区画にギリシア語で銘文が記される。
これはボッティチェッリが自らの作品に記した唯一の署名。

「私サンドロは、1500年の末に、イタリアの混乱の中で、一つの時と半分の時が過ぎた時に、すなわち聖ヨハネの11章によれば悪魔が3年半の間解き放たれるという黙示録の第2の災いの中で、この絵を描いた。
やがて悪魔は第12章で鎖に繋がれ、そして我々はこの絵に見るようにはっきりとそれが（地に落とされる）のを見るであろう。」（京谷啓徳　p86）

サヴォナローラとの関係が取りざたされる、謎めいた2点の宗教画：
神秘の磔刑、神秘の降誕（1501）
伝統的な降誕図に、不可思議なモチーフがいろいろと付加されている。

＊ボッティチェリ《神秘の磔刑》
＝The Harvard Art Museumsのコレクション

＊サヴォナロ―ラ

＊何故、人間と天使の相撲の絵？

以前の祭壇画

ボッティチェッリの分割構図

祭壇画は等身大以上の人物は避けるべきであるため、縦長の巨大祭壇画を満たす図像として、聖母の戴冠を地上世界と天上世界に分割
手をつなぎながら輪になって踊る天使たちの姿は、後の《神秘の降誕》のそれを予感させるとともに、かっての《プリマヴェーラ》の三美神の優雅な踊りをも思い出させる。
地上の聖人たちは、左から、聖ヨハネ、聖アウグスティヌス、聖ヒエロニムス、そして聖エリギウス。
4人の聖人中3人が書物を手にし、近郊細工師の守護聖人で会った聖エリギウスはこちらに視線を向けることにより、この祭壇画の注文主を神にとりなしている。

本作品は金工細工師たちによって注文されたため、とりわけ天上部分に多くの金が用いられている。

京谷啓徳（p68）

バルディ祭壇画　

聖会話図　:玉座に坐す聖母子の周囲に聖人たちが描かれる構図

多翼祭壇画が複数のパネル狩らない、それぞれのパネルに1人自治聖人が描かれていたのに対し、大型の単一板絵からなる祭壇画形式（パーラ形式）への移行に伴って生み出された

京谷啓徳（p64）

様々な植物は画面に華やぎを与えるとともに、その象徴的意味によって聖母を称えてもいる。これらの植物はマリアを誉める『詩編』の章句を暗示している。

バルディ祭壇画は1484年、ジョバンニ・ダニョーロ・デ・バルディの注文で制作された。ジョバンニはメディチ銀行のロンドン支店の支店長を長らく務めた人物。

二人の聖人は、寄進者と同じ名前の聖人（ヨハネのイタリア語表記がジョバンニ）、すなわち彼の守護聖人として選ばれたのであろう。

サン・バルバナ祭壇画

聖母子の左方には、

オリーブの枝と書物を持つ聖バルバナ
司教帽をかぶり著述を行う聖アウグスティヌス、

処刑に用いられた刃物のついた車輪が背後に見えるアレクサンドリアの聖カタリナが、
右方には、セイン礼者聖ヨハネ、
アウグスティヌスと同じ司教帽をかぶる聖イグナティウス、
そして渦中に身を包み、右手に剣、左手に世界を表す球体を持つ大天使ミカエルが立つ。
玉座の裏には、アーミンの毛皮を裏地に使った赤い天蓋が架けられ、
それを二人の天使が開いている。
聖母子の左右の天使たちは、手にイエスの受難具（茨の冠、3本の釘）を持つ。
天蓋の左右壁面の円形区画には受胎告知の場面、
玉座の基壇には「母なる処女、汝が子の女」との名分があるが。これはダンテの『神曲』の天国編第33課からとられている。
この作品ではイエスがいささかうつろな表情を見せる。それぞれの聖人も自らの想いの中に閉じこもり、沈鬱な運息が漂う。

京谷啓徳『もっと知りたいボッティチェッリ』（p65）

生活を犠牲にして打ちこんだ『神曲』の絵画化

「知的な事柄を好む癖のある人だったサンドロは、ダンテの作品の一部を注釈し、「地獄」を絵に描いて、それを版画にした。これに多くの時間を費やして他の仕事をしなかったため、彼の生活には計り知れない混乱が生じた」（ヴァザーリ）

ボッティチェッリは1480年代前半から97年頃まで描き継いだと考えられる。

都合92葉の羊皮紙へ素描という形で。『神曲』の絵画化に挑戦した。

ベルリン国立絵画館とヴァティカン図書室に分蔵される『神曲』素描ではボッティチェッリの見事な素描を堪能することができる。

『もっと知りたいボッティチェッリ　生涯と作品』京谷啓徳（p74）

「この作品は非常な賞賛を博したが、それは彼が聖人の顔に，高邁で難解な事柄の探求に絶えず没頭している知的な人物に特有の深い瞑想と鋭敏な繊細さを描き出したからである」（ヴァザーリ）

「的確な素描と明暗法による手の表現が、聖人の感情を雄弁に物語る」（京谷光徳

［比較］堅実な写実性　風俗画的な画面作り
（P29) 
ドメニコ・ギルランダイオ≪書斎のヒエロニムス≫

1481年、時の教皇シクストゥス4世に銘によって建設されたシステーナ礼拝堂の≪シクストゥス2世≫
（システッィーナ礼拝堂とはシクストゥスの礼拝堂という意味）

システィーナ礼拝道の物語部分の上部には、歴代の教皇から約30名の肖像が描かれており、うち何体かはボッレィチェッリが制作したと考えられる。
（シクストゥス２世像・・表情や身振りの近似からボッティチェッリ作説）

（京谷啓徳p30）

St. Augustine（354-430）

（比較）ギルランダイオ

ヴァティカン、システィーナ礼拝堂の壁画というと、16世紀になってからミケランジェロが制作した、旧約聖書の物語を書いた天井画や、祭壇壁画の＜最後の審判＞が有名だが、15世紀の創建当初には、壁面をぐるりと囲むように、聖書の諸場面が描かれた。
メディチ家の周旋により、フィレンツェの優れた画家たちが派遣され、中で、ぺルジーノが主導的な役割を担ったものと考えられている。

創建当初天井は星空を表していた。
ミケランジェロの大壁画を目的にここを訪れる観光客の中で、側壁面の15世紀っ壁画に眼をとどめるも尾は少なかろうが、うちボッティチェッリの描いた3場面は、彼としても畢生の大作だった。

p30

入口が逆だということに驚いたが、全く見たという記憶にないのであった(-_-;)

入口が逆とは、大塚国際美術館の入り方が正しいはずなのに、実際は現在、ミケランジェロの祭壇壁画の横から入るということ・・・

またミケランジェロの≪最後の審判≫が描かれている祭壇壁面には、創建当初はぺルジーノによる《聖母被昇天≫が描かれていたが破壊されたということだが、どんなものであったのか‥

グリザイユ↓

ペルジーノの事績のうち重要なことは、ボッティチェリ、ギルランダイオらとともに、バチカン、システィーナ礼拝堂の壁画装飾を担当したことである^[。ペルジーノは、この壁画制作にあたり棟梁的な役目を果たしたとみなされており、若きラファエロの師でもあった。イタリア中から発注を受け「神のごとき画家」と賞賛されるも、宗教改革以降に多くの祭壇画が散逸してしまった。

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%9A%E3%83%AB%E3%82%B8%E3%83%BC%E3%83%8E

（比較）ぺルジーノ

バティカンのグリザイユには驚いたが・・
グリザイユ＝グラデーションが生むモノクロのだまし絵（池上英洋）

デビュー作≪剛毅≫

　
Fortitude – Sandro Botticelli

ほとばしるような感情表現は、伝統的な擬人像と一線を画する

名声を得た初期御傑作

圧倒的な個性を放つデビュー作

京谷啓徳（『もっと知りたいボッティチェッリ』p8）

『Fortitude , 節制 , 信仰 , チャリティー , 希望, 正義, Prudence』
神学的な美徳（信仰、希望と慈善）と枢機卿の美徳（頑健性、慎重さ、正義、テンペランス）はもともとフィレンツェのメルカタンツィアの裁判所の部屋の背もたれの装飾の一部を形成しました。
the ground floor of the Uffizi.収蔵

節制

信仰

慈善

希望

正義

賢明

1470年10月9日、師フィリッポ・リッピがスポレートで亡くなり、同年ボッティチェッリは自らの工房を構えた。同年6月18日から8月18日まで、彼は初めて公的注文を受けて働き、高い名声と反響を受けた。
フィレンツェの商業裁判所のスパッリエーラ（背もたれ）ために制作した《剛毅》のことである。このパネル画はピエロ・ポッライオーロが制作した一連の《七徳》に嵌められることになっていた。ボッティチェッリはポッライオーロが提示した計画案を知っていたが、それとは全く異なる方法で制作した。ピエロが用いた大理石製の質素な席に、豪華に装飾された玉座を描き、司法官の務めに関する道徳的特質を喚起する奇抜な形体が採られた。つまり、この美徳をもつのに必要な「大切なもの」を象徴的に表したのである。建築はそこに座る女性の堅固で彫塑的で、とりわけ美しい姿を一体になる。ボッティチェッリは初期の模範から徐々に距離を置き、彼の同時代人たちの様式から本質的に異なる様式を生み出すことで、当時のフィレンツェの芸術における唯一無二の存在となったのである。

Wikipedia

晩年の≪誹謗（ラ・カルンニア）≫

古代文献に基づき基礎て表現された主題

古代絵画の復元：≪アペレスの誹謗≫
古代ギリシアでもっとも著名な画家アペレスが描いた現存しない作品について、アルベルティが『絵画論』で引用した、ギリシアの作家ルキアノスが残した記述に基づき、その復元を試みたもの

≪誹謗≫の擬人像：画面中央で左手に松明を持ち、右手で≪無実≫の髪を曳き≪不正≫の前に引きずり出す
≪憎悪≫の擬人像：黒衣の男

≪欺瞞≫と≪嫉妬≫の擬人像は≪誹謗≫の髪を忙しなく整えている
≪不正≫の擬人像：画面右側の玉座に坐す　ロバの耳をしたミダス王に扮する審問官
≪猜疑≫
≪無知≫
≪無実≫若い青年姿
≪悔悟≫：後ろを振り返る黒衣の老婆
≪真実≫:一人孤立して天を指差している

天を指す人差し指の意味を　ラファエロとボッティチェリは知っていた

サンドロ・ボッティチェッリ（Sandro Botticelli）と師フィリッポ・リッピ（Fra Filippo Lippi）の絵画の切手

1. 2018-09-15　美術の言葉[擬人像]
2. 2018-09-01　美術史学・邦訳文献
3. 2018-08-29　チェザーレ・リーパ「イコノロジア」の図
4. 2018-08-25　パノフスキー≪時の翁≫像